科目紹介
演技ゼミ
現役のプロの俳優・演出家による「演技実習」です。
複数の台本、シーンを取り上げます。台本を読み込み・分析し、役の解釈を深め、台詞や動作などの演技の基礎を実践的にやっていきます。
個々の課題を明確にし、より専門的な指導を受けることが出来る「可能性を秘めた」レッスンです。
複数の台本、シーンを取り上げます。台本を読み込み・分析し、役の解釈を深め、台詞や動作などの演技の基礎を実践的にやっていきます。
個々の課題を明確にし、より専門的な指導を受けることが出来る「可能性を秘めた」レッスンです。
発声(「ボイス」)
声が出るしくみを理解し、発声の基本である呼吸や効果のあるストレッチ、滑舌などを学びながら声を磨いていきます。
歌唱(「ボイス」)
それぞれの声に合った無理のないスムーズな歌唱を目指し、歌詞の意味や役の解釈などの分析と、それを表現する力を身につけていきます。
ムーブメント(「ムーブメント・ダンス」)
舞台空間を「物語の世界」に変容させるためには、俳優の繊細な身体表現が必要です。
姿勢・歩き方・仕草など一つ一つを見直します。観客の想像力を掻き立てる、的確かつ魅力的な身体操作の習得を目的とします。
姿勢・歩き方・仕草など一つ一つを見直します。観客の想像力を掻き立てる、的確かつ魅力的な身体操作の習得を目的とします。
ダンス(「ムーブメント・ダンス」)
単なる、音楽やリズムに合わせた動きではありません。世界観を表現できる身体の獲得を目指します。
リアリティから飛躍したステップも、登場人物の感情や状況を手掛かりに説得力ある表現にする、「自分のもの」にする感覚を養います。
リアリティから飛躍したステップも、登場人物の感情や状況を手掛かりに説得力ある表現にする、「自分のもの」にする感覚を養います。
古典芸能
現代劇の俳優の訓練においても古典芸能は必須です。洋服中心の現代生活では「着物」の所作を習得できません。
「着物」を着慣れて動けるように、日本舞踊を中心に様々な側面からアプローチします。
「着物」を着慣れて動けるように、日本舞踊を中心に様々な側面からアプローチします。
演劇史
演劇史の知識は演劇人にとって武器となります。
この授業では単なる人名・作品の学習にとどまらず、各時代の戯曲を実際に読み、演じてみます。知識が、演技の力になることを実感してください。
この授業では単なる人名・作品の学習にとどまらず、各時代の戯曲を実際に読み、演じてみます。知識が、演技の力になることを実感してください。
講師紹介
満田 恵子 (ボイス)
プロフィール
オペラからポップス、ジャズまで幅広い歌唱経験をもとに、ミュージカルからストレートプレイまで多くの舞台で歌唱指導として携わる。確かな発声技術の習得に留まらず、一人ひとりが持つ「自分だけの声」の魅力を引き出し、舞台で輝く実践的な声を育てる。俳優養成所・大学・高校ほか多数 にて講師を務める。
中村 蓉 (ムーブメント・ダンス)
プロフィール
早稲田大学在学中にコンテンポラリーダンスを始める。小説や戯曲を原案にしたダンス作品を多く創作。東京二期会オペラ『セルセ』『デイダミーア』では演出・振付を担当。サンリオピューロランドのショーの振付など幅広く手掛ける。横浜ダンスコレクションEX2013審査員賞などを受賞。
